מוזיאון היסטוריית הסרטים המיוחל של לוס אנג'לס מוכן סוף סוף לתקריב שלו

כמעט מאתיים שנה לאחר שהממציא הצרפתי לואי לה פרינס לכד את הסוס הדוהר של "Roundhay Garden Scene" במה שיהפוך לסרט הקולנוע העתיק ביותר ששרד, ותשע שנים לאחר שהאקדמיה לאמנויות ומדעי הקולנוע (AKA אנשי האוסקר) הכריזה על תוכניות לבנות חלון ראווה מדהים להיסטוריה של שואוביז, בלוס אנג'לס, נכון ל-30 בספטמבר, יש סוף סוף מוזיאון קולנוע ראוי.

"זה חשוב ללוס אנג'לס שיהיה את מוזיאון הסרטים הזה", אמר השחקן טום הנקס לכתבים ביום תצוגה מקדימה. הנקס, חבר מועצת הנאמנים, עמד בראש גיוס הכספים עם אנט בנינג ויו"ר וולט דיסני, בוב איגר. "כולנו יודעים שסרטים נוצרים בכל מקום בעולם, ויש עוד ערים עם מוזיאוני קולנוע, אבל עם כל הכבוד במקום כמו לוס אנג'לס, שנוצרה על ידי האקדמיה לקולנוע, המוזיאון הזה באמת חייב להיות הפרתנון של מקומות כאלה".

המוזיאון האקדמיה לסרטי קולנועעבר זמן רב. למעשה, השאיפה לאכסן מזכרות ולחגוג את צורת האמנות ואת מי שיוצר אותה תחת קורת גג אחת בעיירת התעשייה המזוהה איתה ביותר נכתבה באמנה המקורית של האקדמיה בת ה-94. אבל בדומה להפקה בעייתית, היא הייתה נגועה בחריגות תקציב, התחלות שווא, עיכובים בבנייה, חזונות מתחרים, מחלוקות #OscarsSoWhite ו-#MeToo, החמצת תאריכי פתיחה ומגיפה עולמית.

"זוהי צורת אמנות שרצינו לחגוג ולשמר מההתחלה", אמר דון הדסון, מנכ"ל האקדמיה, ל-USA Today. "אנחנו יוצרים מרחב שבו אתה לגמרי שוקע בסרטים. זו לא הייתה משוואה פשוטה לפתרון. זה לקח כמה שנים, אבל פתרנו את זה".

הפתרון בסופו של דבר היה מתחם 484 מיליון דולר, 300,000 רגל מרובע, בן שבע קומות, מורכב משני בניינים: חנות הכלבו לשעבר של May Co. כדור זכוכית שמכיל תיאטרון בן 1,000 מושבים ומרפסת המשקיפה אל השלט הוליווד שעוצב על ידי פריצקר האדריכל עטור הפרסים רנצו פיאנו, הידוע במרכז פומפידו בפריז, בשרד של לונדון ובמוזיאון וויטני לאמנות אמריקאית בניו יורק. האייקון האדריכלי המיידי, שכבר זכה לכינוי כוכב המוות, למורת רוחו של פסנתר, יושב לידמוזיאון מחוז לוס אנג'לס לאמנות(LACMA) ומעבר לשדרות ווילשייר מה-מוזיאון הרכב של פטרסןבשכונת מירקל מייל.

פשטה על הספרייה הנרחבת שלה, מחסני הסטודיו ויחידות האחסון של חבריה החזקים והעשירים כמו הבמאי סטיבן ספילברג שהשאיל את אחד מנכסיו היקרים, מזחלת Rosebud מקורית מ"Citizen Kane", האקדמיה צברה את מה שהיא מכנה האוסף הנרחב ביותר. של פריטים הקשורים לסרטים בעולם. הוא מתהדר ביותר מ-13 מיליון תצלומים, 67,000 פוסטרים, 137,000 יצירות של אמנות הפקה, אביזרים ותלבושות, וכמובן, מסדרון של פסלי אוסקר נוצצים אותנטיים.

התערוכה הראשית הסוחפת, Stories of Cinema, מחולקת לגלריות המדגישות חלקים שונים בתהליך יצירת הסרט, כולל תסריט, עיצוב תלבושות ותפאורה, שיער ואיפור, צילום, עריכה, מיקס סאונד, ניקוד ואנימציה באמצעות קטעי סאונד של המומחים עצמם , קטעי סרטים, מבחני מסך בפועל, מוזיקה, יצירות אמנות, אביזרים ותלבושות. יש לו גם חדרים שמדגישים סרטים ויוצרי סרטים משמעותיים, שיסתובבו. לוח הפתיחה מכסה את "האזרח קיין", צלם הקולנוע המקסיקני עמנואל לובזקי, "לנשים אמיתיות יש עקומות", ברוס לי, העורכת תלמה שוונמייקר, ואגדת הקולנוע האפרו-אמריקאית אוסקר מישו שעמד מאחורי סרטי גזע רבים שנויים במחלוקת.

גלריות אחרות תחת מטריה זו כוללות היסטוריה של פרסי האוסקר, שיתוף פעולה עם במאי (איש הפתיחה הוא ספייק לי), והרהורים על האופן שבו סרטים והוליווד יכולים להשפיע על החברה, לעצב מודעות ציבורית ולעזור לעורר שינוי. הקריירה של הבמאי פדרו אלמודובר נלמדת גם במיצב אחר. כלי המקצוע - פנסי קסם, זואטרופים, מקרנים וכו' - נחקרים בסעיף נוסף.

המפורסמים ביותר מיוצגים, ללא ספק, אבל האקדמיה עושה עבודה מצוינת בדגש על קולות מגוונים, מיוצגים בתת-ייצוג ולעתים קרובות מתעלמים מהם ועבודתם. הוא גם מנסה להעביר את ההיסטוריה של היבלות והכל. לדוגמה, מיצב האיפור מציג שיטות Blackface ו- Yellowface ששימשו בשנות ה-30 וה-40.

"זה מקום ללמוד על תולדות הקולנוע", אמר מנהל המוזיאון והנשיא ביל קריימר ל-CNN. "הרבה מהעבר שלנו לא גדול - גזענות, דיכוי וסקסיזם. לכן, בזמן שאנחנו חוגגים את האומנות והאמנים, אנחנו גם רוצים שאנשים ימצאו מרחב בטוח לנהל שיחות מסובכות יותר וליצור יחד את העתיד החדש שלנו. ."

כמו כן, בפתיחה מוצגת הרטרוספקטיבה המשמעותית והרחבה הראשונה של אגדת האנימציה Hayao Miyazaki מחוץ למולדתו יפן והקרנות מתאימות של יצירות המופת שלו. גלריית Hurd מציגה כעת זרקור על אמנות התפאורות ותראה את הפתיחה של "Regeneration: Black Cinema 1898-1971" ב-2022.

משובצים לכל אורכו מזכרות סרטים אותנטיות ומזוהות מאוד שבטח ידגדג כל חובב קולנוע אמיתי, כולל נעלי האודם של דורותי, מקטטים מ"Frozen", התסריט המוער של גרגורי פק "To Kill A Mockingbird", ראש קטלני אנימטרוני, "North by Northwest" "רקע הר ראשמור, שולחן הציור הישן של פרנק תומאס של דיסני, C-3PO, הגלימה של הבחור, לבוש הלוחם של אוקויה מ"פנתר שחור", ודגם בגודל מלא של מלתעות, מונחות ומחכות מעל המדרגות הנעות.

"זה מבריק וחדש ועצום, והוא עמוס בכ-125 שנים של רעיונות וחלומות וחוויות קולנועיות שמשנות חיים", אמרה השחקנית אנה קנדריק באירוע העיתונאים הפותח.

מספר התיאטראות של המוזיאון יארחו הקרנות סרטים ורטרוספקטיבות נושא כמו Oscar Frights! (סרטי אימה לכבוד ליל כל הקדושים לאורך אוקטובר), חגיגה של נשים מלחינות, וסרטיה של הקולנוענית ההודית הפורה Satyajit Ray, שאלות ותשובות, אירועים משפחתיים ותכנות חינוכיות.

סימולציית חווית האוסקר מסיעה אורחים ללילה הגדול ביותר בהוליווד ומאפשרת להם לשמוע את שמם, לעבור על הבמה של תיאטרון דולבי ולקבל את הפרס שלהם. והם יקבלו סרטון שמתעד את כל העניין. (כי באמת החזקת אוסקר אמיתי אם לא תפרסם על זה?) המתחם מארח גם חנות מתנות ומסעדה של פאני.

הנגישות הייתה גורם חשוב ביצירת המוזיאון. יוזמות מסוימות כוללות כסאות גלגלים ידניים חינם, מדריכים בכתב ברייל ובאות גדולות, מדריכי אודיו בחינם באפליקציה לנייד, התקני תיאור אודיו, פרשנות ASL לתוכניות וסיורים (בקשו לפחות שלושה שבועות מראש). חיות שירות ברצועה יתקבלו בברכה. בוקר רגוע מציג את המוזיאון לפני שעות הפתיחה עם סאונד ותאורה מתונים לדאגות לגירוי חושי. למידע נוסף על נגישות, בדוק את זהעַמוּד.

פתוח 365 ימים בשנה, יש לבצע הזמנות קבלה מתוזמנות מראשבאינטרנט. הכרטיסים הם $25 למבוגרים, $19 לקשישים (62+) ו-$15 לסטודנטים., מבקרים בגיל 17 ומטה הם בחינם, כמו גם חברים ומחזיקי כרטיס EBT בקליפורניה. חווית האוסקר היא תוספת של $15 לאדם. גם תוכניות והקרנות דורשות כרטיסים נפרדים.

כדי להיכנס, נדרשת הוכחת חיסון או בדיקת COVID-19 שלילית שנעשתה עד 72 שעות לפני ההגעה. לפי מדיניות מחלקת הבריאות של מחוז LA, כל המבקרים בני שנתיים ומעלה חייבים ללבוש מסכות בתוך הבית.